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Presse
Captives de Christian Pélissier : un face à face entre une chanteuse lyrique et une comédienne
Captives au théâtre de Nesle : Christian Pélissier permet à Camille de Léobardy, comédienne multifacettes, et Lys Santellani, chanteuse lyrique, de jouer de leurs arts respectifs pour trouver le ressenti du spectateur.
Sur la scène, devant un mur percé de petits barreaux, un lit de camp, un piano. Une femme interprète Avec le temps. On entend le bruit d’une voiture qui s’arrête, une portière claque, une grille s’ouvre. No te puede ver. Vas t’en…
Dans le cachot de trafiquants sud américains, deux femmes françaises se retrouvent. La première est mathématicienne, la seconde chanteuse lyrique. Elles vont s’apprivoiser, se retrouver dans la musique et le chant, se dévoiler…
La situation et les péripéties sont trop improbables pour qu’on y croie réellement. Alternant les moments joués et des interprétations de pièces du répertoire, Captives est l’occasion de mettre face à face une chanteuse lyrique, et une comédienne, et de voir comment chacune de ces artistes va transmettre ses émotions et ses sentiments. Finement dirigées par Christian Pélissier, qui signe le texte, Lys Santellani est dans l’ampleur, la flamboyance, elle joue de sa crinière et de ses atours, face à Camille de Léobardy, très intérieure, tout à tour comédienne, clown ou pianiste, toujours juste. L’une projette avec puissance, l’autre va chercher avec subtilité, toutes les deux trouvent le ressenti des spectateurs, toutes les deux maitrisent l’acoustique particulière de la salle voutée du théâtre de Nesle.
C’est dans ce contraste que Captives trouve son intérêt.
Au Théâtre de Nesle jusqu’au 23/05/24
Durée : 1h30
Texte : Christian Pélissier
Mise en scène : Christian Pélissier
Avec : Camille de Léobardy, Lys Santellani
Compagnie : Les sérieuses fantaisies
Guillaume d’AZEMAR de FABREGUES
jenaiquunevie.com
Sonate, une fantaisie mozartienne de et avec Camille de Léobardy
Un spectacle captivant de Christian Pélissier.
Deux femmes sont prises en otage en Amérique latine. Tout semble les éloigner, et pourtant elles vont trouver la force d’affronter cette épreuve ensemble.
Une écriture coup de poing, poétique et non dénuée d’humour.
Des thèmes forts sont abordés : la solitude, l’évasion par l’art, l’espoir, la liberté, l’amitié, les conditions carcérales…
Une mise en scène originale et rythmée au service d’un récit fort.
Un huis clos musical magistral : Camille de Léobardy est une envoûtante pianiste, et la soprano Lys Santellani nous offre des chants lyriques enchanteurs. On écoute avec plaisir des compositions de Verdi, Aznavour, Massenet, Berlioz, Offenbach, Gounod…
Les talentueuses et complémentaires comédiennes sont émouvantes, attachantes, et énergiques. Une interprétation vraiment harmonieuse.
Le beau décor de Brigitte Coste est mis en valeur par le cadre magique du théâtre de Nesles. On se croirait vraiment dans une geôle.
Les lumières travaillées et l’affiche très expressive contribuent à la réussite de l’ensemble.
Merci aux Sérieuses Fantaisies pour ce spectacle enthousiasmant sur la victoire de la vie malgré les contraintes. Alors n’hésite pas, prends ta place au plus vite pour la représentation du jeudi 25 septembre à 21h.
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prends_taplace
Off d’Avignon : Mozart et Köchel tirent leur chapeau !
FESTIVAL – «(…)Camille de Leobardy nous éblouit par son implication et sa passion. Son jeu corporel et ses mimiques prennent le relais lorsque la parole est superflue, réussissant à transmettre son message et à faire rire le public sans dire un mot. Son habileté pianistique n’est pas à négliger, proposant un flux musical constant et fluide, plein de nuances et d’agilité. (…)»
Moisés Ordóñez Alarcón
Sonate, une fantaisie mozartienne de et avec Camille de Léobardy
«Entre burlesque et récital, Camille de Léobardy illustre le difficile processus créatif, même chez un génie, en faisant dialoguer les personnages de Mozart et de Ludwig van Köchel, tout en interprétant des extraits de la sonate dans sa version originale, mais aussi dans de multiples variations passant avec facilité du tango au jazz. Une prouesse musicale et théâtrale, non dénuée d’humour puisqu’elle propose une version inédite pour harmonica et djembé.»
Ruth Martinez
libretheatre.fr
Seul en scène conçu et interprété par Camille de Léobardy dans une mise en scène de Pierre Ficheux.
« Sonate » a l’intérêt d’expliquer les dessous d’une œuvre et les étapes de sa composition. Sur scène, au piano, Camille de Leobardy la désacralise, offrant plusieurs versions afin d’en montrer toute la vitalité.
Et propose un spectacle rondement mené où la passion (de la musique) est le maître-mot…
Nicolas Arnstam
www.froggydelight.com
"Sonate" ou comment un botaniste sauva toute l'œuvre de Mozart
Camille de Leobardy possède tous les atouts pour interpréter ce spectacle qu’elle a également écrit. Elle est comédienne, mais aussi pianiste, ce qui double le plaisir du spectacle qui passe tantôt du répertoire théâtral au concert. La sonate pour piano numéro 11 sert de guide musical à la pièce qui ne reste pas cantonnée à la biographie de son personnage principal, mais fait des incursions dans la modernité en s’amusant à interpréter la sonate non pas au piano, mais au djembé et à l’harmonica. Car l’humour sertit de manière franche ce spectacle, source autant de mélodie, de rire que de révélations….
Bruno Fougniès
La Revue du Spectacle
Sonate : le K. Mozart
Décor, accessoires, costumes épurés à l’extrême, jeu où le mime, espéranto gestuel d’universelle compréhension, prend parfois la place du verbe, sont mis en scène pour mieux exalter le difficile processus de création. La musique de Mozart, toutes les musiques en somme, sont remarquablement servies par Camille De Léobardy, dans un seule-en-scène qui nous donne envie, à, peine rentré de réécouter une sonate de Wolfgang Amadeus, un tango, un air jazzy ou polyphonique, voire une comptine de notre enfance…
Christian Kazandjia
La Grande Parade
Sonate au Studio Hébertot : Camille de Léobardy imagine un dialogue entre Köchel et Mozart
J’étais embarqué. Les variations, parce qu’on retrouve des traces de la Marche Turque jusque chez Marie-Paule Belle ? oui, bien sûr. Les gestes précis, dansés ? Évidemment. Le sous texte passait, les émotions passaient. Le temps passait, un peu vite, je savourais l’enfant rebelle qui vivait sa passion sous mes yeux…
Guillaume d’AZEMAR de FABREGUES
je n’ai qu’une vie
C'est pas du pipeau!
C’est complètement ludique, pas dénué d’humour, et, pour ne rien gâcher, c’est un véritable plaisir pour les oreilles ! (…) Et c’est vraiment chouette, car le courant passe totalement de la scène à la salle : le partage est là. Ce soir-là, en plus du théâtre, on parlait une autre langue : celle de la musique…
Suzanne Ângelo
mordue-de-theatre.com
Les critiques
Spectateurs
Sonate
«J’ai beaucoup aimé l’Artiste ! sa maitrise , sa souplesse, sa virtuosité sa si belle énergie d’où la passion jaillissait. Un spectacle musical à la fois pédagogique, instructif mais qui va bien au-delà avec humour pour aborder le sens de la création, ce qu’il faut de passion et de pugnacité, allant même jusqu’à la folie pour s’affranchir des difficultés et ainsi se libérer pour toucher à l’universel. Un merveilleux moment dont je ferai grand « k ». Allez voir et entendre cette sonate vous « komprendrez »!
Sonate
« Tour à tour drôle, inventif, instructif, émouvant, un texte plein de finesse magnifiquement joué par une interprète aux multiples talents. Un moment privilégié et musical qui touche le cœur. »
Sonate
«Une pièce légère, vivante, rythmée. Une artiste aussi douée musicalement que dans son jeu de scène. Et toutes ces mélodies de Mozart, jouées, décortiquées, racontées et parfois réinterprétées, dans un esprit qui – pourquoi pas ? – aurait pu plaire au compositeur lui-même. Un excellent moment.»
Sonate
«Une création splendide, une comédienne, pianiste mime et une interprète de grand talent ! Du rire, de la douceur, de la poésie, et on en ressort grandi ! » Je me coucherais moins sot et empli ce soir d’une douce joie » Une sonate comme on ne l’a que trop peu entendue, des rythmes, des harmonies, des surprises qui vous emportent ! À voir ! »
Sonate
N’est il pas vraiment injuste, quand on a consacré sa vie à répertorier les œuvres du cher Amadeus – afin de les protéger et de les sauvegarder- et qu’il ne reste de vous, dans la mémoire collective, que votre initiale. Mais comment résister à ce chérubin capricieux et génial ? mais là non ! Ne veut-il pas « moderniser » ses créations en utilisant des instruments d’une barbare modernité ? Notre talentueuse musicienne nous emporte dans une fusion passionnante et déjantée en modifiant les tempos et les styles d’œuvres tant connues et, soudain, redécouvertes… « Trois p’tites notes de musiques »… et tout bascule et virevolte dans une époustouflante sarabande.